Connect with us

magazin

FOTOGALERIJA S “MONOPLAYA” / Evo što donosi treći dan ovog jedinstvenog Festivala…

Objavljeno

-

foto: Adrijana Vidić

Drugi dan jedinstvenog festivala solo forme Monoplay, započeo je prezentaciom znanstvene monografije Emocije i izvedbene umjetnosti: strah, žalovanje i bijes kazališne  publicistkinje i profesorice na Odsjeku dramaturgije pri Akademiji dramske umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu Une Bauer. Moderator predstavljanja je bila Ana Gospić Županović profesorica na Sveučilištu u Zadru gdje predaje kolegije Scenska umjetnost, Suvremena hrvatska drama i Komedija i komički tipovi. Knjiga Une Bauer polazi od kritičke pozicije kako su i čisto kognitivni i čisto emotivni, senzualistički pristup umjetnosti metodološki i epistemološki neadekvatni za sustavno suočavanje s fenomenima postdramskog kazališta. Tekstovi sadrže analizu napetosti između umjetnosti i života, osobito kako se one manifestiraju kroz eksperimentalne izvedbene forme koje istodobno propituju strukture moći, odnose i osjetilnost. Promocija je izazvala veliki interes i pozornost brojne publike, a sjajnoj i dobro pripremljenoj moderatorici Ani Gospić Županović i odličnoj sugovornici Uni Bauer sat predviđenog vremena bilo je premalo za brojne zanimljive teme koje su načele.

Veliku pozornost privukli su i radovi mladih plesača, pogotovo Maje Petani, mlade Zadranke koja ritam starih pjesama arbanaškog prizvuka transformira u ritam tijela kroz pokret. Cad(e)ance je plesna izvedba proizašla iz dijaloga tijela, jezika i pjesama. Petani se kreće s lakoćom, dok suptilna dinamika predstave raste uz sve veći tjelesni i glasovni angažman izvođačice. Predstava je razvijena kroz metodu utjelovljenog slušanja, a ples koegzistira uz arbanaški jezik. Plesačica reagira na kvalitete, kadence, ritmove i melodije jezika. Kombinacijom umjetničkih i istraživačkih praksi, uz sudjelovanje zajednice, ovaj projekt osnažuje i otvara lokalnu arbanašku ostavštinu široj publici.

Katja Butković izvođačica je autorica iz Rijeke. Diplomirala je prošle godine na Akademiji umjetnosti Fontys u Tilburgu u Nizozemskoj, gdje je imala priliku stažirati sa Sidi Larbi Cherkaoui/Eastman Dance Company i Nizozemskom nacionalnom operom i baletom. Njezin rad Kako živimo na vodi i uz more izveden u maloj dvorani Kazališta lutaka Zadar donosi analizu dualnosti između onoga što znači biti hrvatska žena i istovremenog otkrivanja tihog nasilja iz tkanine zemlje. Žena je prikazana je kao žensko tijelo u svakodnevnim intimnim situacijama. Njeno tijelo je snažno, ekspresivno i prisutno, a koreografski pristup upečatljiv i jednostavan.

U dvorištu kazališta lutaka Mark Marić iz Pule, student suvremenog plesa pri Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu, izveo je dirljiv performans Eksperiment s povezom u suradnji s publikom. Zavezanih očiju kroz kretanje i ples snalazio se u prostoru uz konkretnu podršku gledatelja koji su mu pomagali dok su stajali i šetali oko njega. Ovo mu je prvi put na Monoplayu na kojemu prikazuje rad nastao u sklopu kolegija Koreografija 2 pod mentorstvom izv. prof. art. Irme Omerzo, kojim ima želju ispitati različite uvjete izvedbe te odnos i ulogu publike u izvedbi.

Cjelovečernja predstava zagrebačke plesne umjetnice Don’t carry the world upon your shoulders autorice i izvođačice Martine Tomić, kroz ples i pokret progovara o temi overthinkanja. Dramaturginja predstave je Ivana Đula, a koreografska podrška Matea Bilosnić. Autor glazbe je Luka Vrbanić, dizajn svjetla potpisuje Saša Fistrić, scenograf je Stefano Katunar, a kostimografkinja Tina Spahija. Autorica crteža za projekcije je Lena Kramarić,a projekcije realizira Ivan Lušičić Liik. Duhovita predstava koja u pokret pretvara pretjeranost u razmišljanu i konstantnom preispitivanju sebe.

Razgovor s Martinom Tomić i njenom suradnicom Mateom Bilosnić vodile su Maja Đurinović i Jelena Mihelčić.

Treći dan započet će u 19 sati predstavljanjem kraćih solo formi zadarskih autorica: Stošije Zrinski, Andree Lauš uz koreografsku podršku Josipe Štulić, te Mie Šare uz asistenciju Nataše Kusture. Zatim će u prostoru u i oko kazališta lutaka svoje mjesto zauzeti gosti: dancEUA – Contemporary Resilience: Reinventing Dance in Ukraine (2025-2027) europski je projekt posvećen osnaživanju ukrajinske suvremene plesne scene kroz umjetničke rezidencije, edukaciju, stvaranje novih radova, međunarodnu razmjenu i gostovanja. Projekt koordinira Studio za suvremeni ples iz Hrvatske, a partneri su Central Europe Dance Theatre iz Mađarske, M Studio iz Rumunjske, Vitlycke – Centre for Performing Arts iz Švedske i UA Contemporary Dance Platform iz Ukrajinae. Projekt je sufinanciran sredstvima Europske unije kroz program Kreativna Europa. Svoje će radove na Monoplay festival predstaviti Daria Cristea, Julia Tytska, Lea Amneby Snickers, Nikita Sulko, Valeria Churai i Valeria Lysenkovska.

U velikoj dvorani Kazališta lutaka u 21 sat premijerno će se izvesti predstava ENTER II DIARY izvedbeni diptih te prvi samostalni projekt Korine Oltran i Patricije Gospić koji nastaje iz potrebe za dubljim razumijevanjem digitalne stvarnosti u kojoj se nalazimo. Prvi dio diptiha, CTRL : IID enter log_ u izvedbi Korine Oltran, multimedijalni je performans koji pokretom dekodira algoritamsku svakodnevicu autorice. Tražeći ekvilibrij između stvarnog i virtualnog identiteta, drugi dio diptiha CTRL: log_underworld_ u izvedbi Patricije Gospić prikazuje utjecaj konzumacije medija kroz internet, društvene mreže i algoritme na pojedinca. Mladim autoricama kao suradnice na pokretu su se pridružile Nataša Kustura i Matea Bilosnić.

Večer će zaokružiti svojim nastupom suradnik festivala Monoplay DJ Tomislav Grzunov.

Pokrovitelji festival Monoplay, osamnaestog po redu, su Grad Zadar, Ministarstvo kulture i medija RH, Zadarska županija, TZG Zadra, HNK Zadar, Kazalište lutaka Zadar i Zaklada Kultura nova.    

No votes yet.
Please wait...

magazin

MALA I VELIKA DRAMA / Otvoreni upisi u glumačke skupine Drame plus!

Objavljeno

-

By

Drama plus poziva sve zainteresirane na upise u glumačke skupine u sklopu kazališnog programa za školsku godinu 2026./27.

Upisi se provode za dramske radionice Male i Velike drame, koje se održavaju tri puta tjedno, ponedjeljkom, srijedom i petkom, u prostorima Drame plus u Centru za mlade Zadar, Stjepana Radića 11 C, pokraj Gradske knjižnice.

Radionice Male drame održavaju se od 19 do 20 sati, dok su termini Velike drame od 20.30 do 22 sata.

Program Drame plus namijenjen je djeci i mladima koji žele upoznati svijet kazališta, razvijati kreativnost i izražavanje te steći sigurnost u javnom nastupu. Kroz dramske igre, improvizacije, vježbe glasa i pokreta, rad na likovima i scenskom izrazu polaznici upoznaju različite elemente kazališnog stvaralaštva.

Poseban naglasak stavlja se na razvoj samopouzdanja, komunikacijskih vještina, kreativnosti, koncentracije i timskog rada, a kontinuirani rad tijekom godine pruža polaznicima priliku da sudjeluju u stvaranju i izvedbi kazališne predstave.

Drama plus tako i novim generacijama pruža prostor za kreativno izražavanje, druženje i stjecanje iskustva na pozornici.

Kako se prijaviti?

Prijave se primaju isključivo putem e-maila na adresu: uzkudramaplus@gmail.com

Zainteresirani se mogu prijaviti i slanjem SMS ili WhatsApp poruke na broj Drame plus: +385 98 779 703

Nastavi čitati

magazin

FOTOGALERIJA / Bablje ljeto

Objavljeno

-

foto: Saša Čuka
Nastavi čitati

magazin

IL CASTELLO INTERIORE OTVARA IZVEDBENI DIO 8. ZADAR ORGAN FESTIVAL / Ples, kornet i orgulje u atriju Providurove palače

Objavljeno

-

By

Izvedbeni dio 8. Zadar Organ Festivala započinje u četvrtak, 10. rujna u 21 sat, u atriju Providurove palače, interdisciplinarnim projektom Il Castello Interiore – Unutarnji dvorac.

U Zadar stiže troje izvrsnih talijanskih umjetnika međunarodnih karijera: plesačica i koreografkinja Erika Rombaldoni, kornetist David Brutti i orguljaš Giovannimaria Perrucci, koji će u jedinstvenoj izvedbi povezati suvremeni ples, povijesni kornet i orgulje.

Projekt je nadahnut životom i duhovnošću sv. Terezije Avilske, velike španjolske mističarke, karmelićanke, reformatorice i prve žene proglašene Naučiteljicom Crkve. Naslov preuzima iz njezina znamenitog djela Unutarnji dvorac, u kojem ljudsku nutrinu zamišlja kao dvorac sa sedam odaja, a prolazak kroz njih kao put prema sve dubljoj spoznaji i duhovnom sjedinjenju.

Tu ideju unutarnjeg putovanja izvedba prenosi u susret zvuka, pokreta, prostora i svjetla. Renesansna i ranobarokna glazba Frescobaldija, Juana del Encine, Francisca Corree de Arauxa, Gesualda i Palestrine zazvučat će na orguljama i kornetu, povijesnom puhačkom instrumentu koji se u Hrvatskoj rijetko ima priliku čuti uživo, dok ples postaje ravnopravan dio glazbene dramaturgije. Dizajn svjetla potpisat će grčki redatelj i multimedijalni umjetnik Hristos Tolis.

Erika Rombaldoni: od La Scale do Zadra

Erika Rombaldoni talijanska je koreografkinja, redateljica i plesačica koja djeluje u području suvremenog plesa te velikih opernih, filmskih i scenskih produkcija.

Kao koreografkinja surađuje s nekima od najvažnijih europskih kulturnih institucija. Godine 2025. koreografirala je svjetsku praizvedbu opere Il Nome della Rosa u milanskoj La Scali, nastalu u koprodukciji s Opéra de Paris, te radila na produkcijama MusikTheater an der Wien i Opéra de Monte-Carlo. U Zadar dolazi neposredno nakon rada na snimanju projekta s jednom od najvećih opernih umjetnica današnjice, Cecilijom Bartoli.

David Brutti i rijedak zvuk korneta

David Brutti talijanski je kornetist specijaliziran za ranu glazbu i povijesno obaviještenu izvedbu.

Njegov umjetnički put započeo je saksofonom. Studirao je u Bordeauxu i Imoli te osvojio nagrade na više od petnaest nacionalnih i međunarodnih natjecanja, nakon čega se sve snažnije posvetio kornetu i repertoaru renesanse i ranog baroka.

Danas surađuje s nizom vodećih europskih ansambala za ranu glazbu, među kojima su Il Giardino Armonico, Accademia Bizantina, Odhecaton i Cappella Marciana iz Venecije.

Kornet je povijesni puhački instrument poznat po toplom, izrazito vokalnom zvuku i bio je osobito važan u glazbi 16. i 17. stoljeća. Danas ga hrvatska publika nema često priliku čuti uživo, zbog čega će njegov zvuk biti jedno od posebnih obilježja otvorenja Festivala.

Giovannimaria Perrucci: orguljaš, čembalist i muzikolog

Za orguljama će biti Giovannimaria Perrucci, talijanski orguljaš, čembalist i muzikolog s dugogodišnjom međunarodnom koncertnom i istraživačkom djelatnošću.

Orgulje, čembalo i kompoziciju studirao je na Konzervatoriju Gioachino Rossini u Pesaru, a potom se usavršavao u Francuskoj, među ostalima kod znamenitog orguljaša Xaviera Darassea.

Posebno mjesto u njegovu radu zauzimaju povijesne orgulje i talijanska orguljaška baština. Bavi se istraživanjem povijesnih instrumenata, autor je stručnih publikacija te sudjeluje u projektima njihova očuvanja i predstavljanja publici.

Orgulje u novim ulogama

Il Castello Interiore izravno odražava jednu od temeljnih ideja Zadar Organ Festivala: orgulje predstaviti izvan njihovih uobičajenih okvira i pokazati ih kao svestran instrument otvoren dijalogu s drugim umjetnostima.

Festival već osmu godinu u Zadar i Zadarsku županiju dovodi istaknute hrvatske i međunarodne umjetnike, povezujući orgulje s plesom, filmom, kazalištem, vizualnom umjetnošću i drugim suvremenim izvedbenim praksama. Važan dio njegova djelovanja čine i edukativni programi za djecu i mlade, kojima festival razvija novu publiku i približava orgulje novim generacijama.

Il Castello Interiore (Unutarnji dvorac) održat će se u četvrtak, 10. rujna u 21 sat, u atriju Providurove palače u Zadru. Ulaz je uz dobrovoljnu donaciju kojom se podržava rad Umjetničke organizacije “Zara”.

Nastavi čitati
Oglasi
Oglasi
Oglasi

U trendu